Арт-марафон
5 «больших» стилей в искусстве

– Формат: 5 лекций в записи

– Длительность: 7,5 часов

– Доступ к лекциям выдается навсегда

Вас ждут 5 лекций о живописи, архитектуре и дизайне, в период с середины 19 века до середины 20 века.

Наш марафон начнется с середины 19 века – эпохи историзма или эклектики, когда в архитектуре и живописи цитировались все «большие» стили предыдущих эпох – Готики, Ренессанса, Барокко.

Во время второй лекции мы переместимся во Францию и поговорим о живописи «отверженных» – импрессионизме.

Во время третьей лекции мы выясним, почему импрессионизм оказался в кризисе и как стала популярной живопись маленькими разноцветными точками?

Четвертая лекция посвящена моде, живописи и архитектуре модернa.

Почему ар-деко до сих пор считается воплощением утонченной роскоши, элегантности и гламура?
Кому подходят лекции
  • Любителям, которые хотят разбираться в искусстве и получать удовольствие
    от походов в музеи
  • Учителям МХК, культурологам,
    молодым специалистам
    в области искусства

  • Художникам
    и дизайнерам

  • Путешественникам
После окончания лекций вы сможете
  • Систематизировать свои знания
    в области искусства
  • Прочитать картину станет
    так же легко, как книгу
  • Увидеть самое интересное
    и скрытое во время путешествия
  • Ходить в музеи осознанно
  • Различать художников,
    эпохи, стили
  • Блеснуть знаниями
    перед друзьями
программа марафона

Лекция 1
Историзм

Длительность: 2 часа
Герои лекции: Уильям Моррис, Джон Милле, Джон Уотерхаус, Данте Габриэль Россетти, Ганс Макарт.
Подробнее о лекции
Наш марафон начнется в Англии середины 19 века.

Во время первой лекции мы поговорим о прерафаэлитах и «Движении искусств и ремесел». Узнаем, почему прерафаэлиты были закрытым обществом и стремились возродить в Англии «темные Средние века»? Каким образом им удалось создать новый тип женской красоты femme fatale?

Как появились неоготика и неоренессанс? Разберемся, кто из художников задавал общеевропейскую моду на цвета, аксессуары в 19 веке? Как архитекторы соединяли египетский, греческий и римский стили в одном здании?

Лекция 2
Импрессионизм

Длительность: 2 часа
Герои лекции: Клод Моне, Эдуард Мане, Берта Моризо, Эдгар Дега, Пьер Огюст Ренуар.
Подробнее о лекции
Во время второй лекции мы переместимся во Францию и поговорим о живописи «отверженных». Чем вдохновлялись художники- импрессионисты? Почему вместо библейских сюжетов писали современный Париж - кафешантаны на Елисейских полях, кабаре на Монмартре, вечера Мулен де ла Галетт?

Узнаем несколько забавных фактов о возникновении этого направления и его влиянии на литературу и живопись. Разберемся, так ли революционно искусство этих «мятежных" художников, рассмотрим карикатуры Моне, "перламутровый" и "энгрский" периоды Ренуара.



Лекция 3
Постимпрессионизм

Длительность: 2 часа
Герои лекции: Ван Гог, Поль Гоген и группа «Наби», Поль Сезанн, Жорж Сера и Поль Синьяк, Тулуз-Лотрек, Анри Русо, Нико Пиросмани.
Подробнее о лекции
Задача импрессионистов- поймать мимолетное впечатление, а задача постимпрессионистов- выразить сложное душевное состояние.

Во время третьей лекции мы выясним, почему импрессионизм оказался в кризисе и как стала популярной живопись маленькими разноцветными точками? На примере знаковых картин Ван Гога проследим его путь от реализма к модернизму, поговорим об основных мотивах в творчестве, любви к желтому цвету, подсолнухам и звездам.

Узнаем, чем закончился поиск потерянного рая Поля Гогена, Анри Руссо и Нико Пиросмани и почему Тулуз-Лотрек считается предшественником современного плакатного искусства?

Лекция 4
Модерн

Длительность: 2 часа
Герои лекции: Густав Климт, Альфонс Муха, Виктор Орта, Тулуз-Лотрек, Чарльз Люис Тиффани.
Подробнее о лекции
Четвертная лекция посвящена моде, живописи и архитектуре модернa (он же югендстиль, сецессион, ар-нуво, либерти). Этот стиль возник почти одновременно во многих европейских странах и просуществовал чуть больше 20 лет, с 1890-1914 годы.

Искусство модерна формировалось под лозунгом «назад к природе» и стремилось вовлечь все области жизни человека в сферу прекрасного.

Во время лекции мы разберёмся в растительной символике модерна, поймём, почему в моде был популярен образ женщины «райской птицы», как русские сезоны Дягилева повлияли на парижских модниц и почему Поля Пуаре сравнивают с Пабло Пикассо?

Поговорим о парижском метро Гимара, мозаичных витражах Тиффани, интерьерах бельгийца Виктора Орта, о золотом периоде Густава Климта, графике чешского художника Альфонса Мухи и плакатах француза Тулуз-Лотрека.

Узнаем, что обозначали такие понятия как: «перетекающее пространство», «удар бича», «треугольная роза», «синева хвоста павлина»? Каким образом искусство Древнего Египта и Японии повлияли на работы модерна и как цветовая палитра югендстиля отразилась в поэзии серебряного века, в частности в стихотворениях Александра Блока?

Лекция 5
Ар-деко

Длительность: 2 часа
Герои лекции: Тамара де Лемпицка, Эрте (Роман Тыртов), Деметр Чипарус, Эмиль Рульманн.
Подробнее о лекции
Стиль ар-деко возник в Париже в 20-е годы ХХ века. «Золотые двадцатые» - эпоха описанная в романе «Великий Гэтсби». Эпоха джаза, танцев до утра, наслаждения жизнью и послевоенной свободой.⠀

Во время заключительной лекции мы обсудим, почему именно этот стиль считается воплощением утонченной роскоши, элегантности и гламура.

Выясним, как Нью-Йорк становится столицей ар-деко, чем жили flapper girls, какой дресс-код существовал на вечеринках 20-х?⠀

Разберемся, почему в моду вошли короткие стрижки и тюрбаны, как «Русские сезоны» Дягилева в Париже, раскопки в Америке и искусство Египта повлияли на облик женщин 20-х?⠀

Обсудим живопись Тамары де Лемпицки, фэшн-иллюстрации модного русского эмигранта Эрте для Vogue и Harper's Bazaar, поговорим о скульптуре Дмитрия Чипаруса, графике haute couture Жоржа Барбьера, об одном из первых интерьерных дизайнеров- Эмиле Рульманне.⠀
Дарья Сабитова
Венский искусствовед Дарья Сабитова, магистр истории искусства.

Училась и работала в Гейдельберге, Сиене, Риме, Вене. В прошлом –
эксперт аукционного дома Sotheby's, а в настоящем
создатель ART SALON – онлайн-лектория для людей интересующихся искусством

ART SALON – это возможность получить знания в области истории искусства, расширить не только свой кругозор, но и круг общения. Моя задача – сделать искусство занимательным, понятным и доступным широкому кругу людей.

В сфере искусства 10 лет, ежегодно провожу до 70 лекций в Австрии, Германии, Бельгии, Латвии, Эстонии, Израиле и России.
Венский искусствовед Дарья Сабитова, магистр истории искусства.

Училась и работала в Гейдельберге, Сиене, Риме, Вене. В прошлом –
эксперт аукционного дома Sotheby's, а в настоящем
создатель ART SALON – онлайн-лектория для людей интересующихся искусством

ART SALON – это возможность получить знания в области истории искусства, расширить не только свой кругозор, но и круг общения. Моя задача – сделать искусство занимательным, понятным и доступным широкому кругу людей.

В сфере искусства 10 лет, ежегодно провожу до 70 лекций в Австрии, Германии, Бельгии, Латвии, Эстонии, Израиле и России.
как проходит обучение
  • Длительность
    Цикл лекций рассчитан 5 дней.
  • Продолжительность лекции
    Длительность каждой лекции – 1-1.5ч.
    В сумме 7,5 часов контента.
    Каждая лекция посвящена одному направлению.
  • Формат live-лекций
    Каждая лекция – запись живой лекции.
    Всё сохраняется на обучающей платформе и вы сможете пересмотреть весь марафон в любое время и в удобном темпе.
  • Просмотр с любого устройства
    Вы получите доступ к специальной образовательной платформе, к которой будет доступ с любого устройства.
  • Зак­репле­ние ин­форма­ции
    Чтобы вы лучше закрепили полученные знания, после каждого урока будут дополнительные материалы по пройденным лекциям.
Сколько стоит цикл лекций
  • 4490₽
    3490₽
    или ~40€
    – Длительность – 7,5 часов
    – 5 лекций в записи
    – Доступ к лекциям открывается сразу после оплаты
    – К каждому уроку прилагается раздаточный материал

    Распродажа заканчивается 26 июня!
ВАЖНО! После оплаты вы сразу же получите доступ к обучающей платформе и сможете просматривать лекции.
По всем вопросам можете писать в директ – instagram.com/d.sabitoff.
ПОЧЕМУ НУЖНО УЧИТЬСЯ У МЕНЯ?
Большой опыт выступлений
Постоянное развитие
Гарантия возврата
2000+ офлайн слушателей
Низкая цена
Сертификат об окончании
За последний год провела более 70 лекций и арт-встреч не только в Австрии, но и в Латвии, Эстонии, Израиле, Германии и России.
Я постоянно обучаюсь, развиваюсь и наращиваю свою экспертность. Регулярно посещаю мировые музеи, галереи и выставки.
Если после первой лекции вы поймете, что искусство – это не ваше или возникнут любые другие причины, то мы без лишних вопросов вернем деньги.
Через мои выступления прошло огромное количество людей и я знаю как грамотно донести информацию, чтобы было интересно и и нескучно.
Мы поставили минимальную цену на рынке, потому что я хочу сделать ее доступной максимальному количеству людей, сохранив качество лекций.
Всем кто пройдет весь цикл лекций и ответит на все вопросы, я выдам именной сертификат о прохождении обучения.
отзывы о моих лекциях
Чтобы развернуть отзыв, нажмите на картинку
Показать больше отзывов
Часто задаваемые вопросы
Условия обработки данных
Договор оферта
Сабитов Сергей Александрович
220411793530
info@artsalon.me